ÍNDICE
Parte II
7- Historia del Hip Hop en Argentina
8- Historia del Hip Hop en Colombia
9- Historia del HH Hop en México
10- Historia del HH en Venezuela
11- Bibliografía
7- Historia del Hip Hop en Argentina
Al igual que las mayorías de países ya mencionados la influencia del Hip Hop en Argentina fue primeramente a través del breaking. Varias fueron las bases para dicho desarrollo, como por ejemplo: el artículo sobre el Break de Sally Banes (1981) y, más adelante, en varias películas de Hollywood como Flashdance (1983), y las de bajo presupuesto Breakin, 1984; Breakin 2, 1984; y Beat Street, 1984. En 1982, se estrenó en Estados Unidos Wild Style, película de culto considerada el largometraje fundacional del cine de Hip Hop. También la música y los vídeos de Michael Jackson fueron de gran impacto para este país, música y vídeos que eran emitidos por medios de comunicación locales, el Hip Hop y el rap comenzaron a darse a conocer.
Ya entre los años 1982-1992 comenzaron a aparecer los primeros raperos de este país..., pero, hay que reconocer los tres orígenes previo del rap argentino. Uno como experimentación dentro de la música alternativa local de grupos que hacían heavy, punk o metal, etc., el segundo con el nacimiento de la cultura del Hip Hop (de la cual el rap era uno de los elementos), y el tercero, de mano de los DJ's que comenzaron a rapear en las discotecas imitando la fiesta de Hip Hop de Estados Unidos. En cuanto al rap, durante la década de los 80s las transformaciones que se producían en la música inglesa y estadounidense tardaban 4 a 5 años en llegar a Argentina. El punk y la new wave, acontecidos en 1976 y 1977, recién dejarían ver sus primeros brotes locales en 1981 (Marchi, 2014, p. 131). Cuando en los años 82, al gobierno militar iniciar un conflicto bélico con Inglaterra que conocemos como “Las Malvinas”, mediante los interventores de las radios ordenó erradicar todo tipo de música en inglés: Luego de esa medida el rock nacional, acostumbrado a sonar en vivo, adquirió una presencia inusitada en el éter y paso a ocupar un espacio masivo que incluyó también nuevos programas televisivos. Lejos habían quedado los días de listas del Comfer con temas prohibidos y el desinterés de las grandes compañías. (Lucena, 2013, p. 09).
Pero, vamos a concretizar más y optimizar las informaciones sobre el Rap en Argentina, ya que las informaciones suelen ser confusas; hablaremos de los primeros grupos o raperos que fueron iconos y fundamentales para el inicio de esta cultura en este país. Hay que mencionar las siguientes figuras: Jazzy Mel, Noky D (Los Adolfos Rap), DoggStylo (Sindicato Argentino del Hip-Hop) y Mike Dee (Bola 8), Ralph 74, etc., en cuanto a la cara femenina, Lil Kim fue la primera en abrir el paso a las demás a nivel internacional, y a nivel nacional fueron: Actitud María Marta, Malena Dalesio, Alika, Caren Pastrana.
En conclusión, si algo marcó a Argentina fueron los hiphoperos afroamericanos. Estos se vieron influenciados por el tema Rapper's Delight, por Grandmaster Flash & The Furious Five, Afrika Bambaataa & The Soul Sonic Force, Public Enemy, The Cold Crush Brothers, The Sequence, etc. En base a esto decidieron crear su cultura y su estilo de Rap, un estilo que se fundamenta más en el “flow”, además de que se destacan por su producción y buena imagen como artistas.
8- Historia del Hip Hop en Colombia
El hip hop entra a Colombia en los años 80s, en una época donde se enfrentaban a una crisis social, cargada con narcotráfico, guerra y muerte, pero las artes, entre ellas el cine y la música, comenzaron a tocar las puertas de aquellos que hasta entonces no habían hallado la manera de hacerse sentir. El Rap a Colombia no le llegó en forma de música, sino a través de las imágenes del cine que por aquellos entonces rompía las barreras nacionales y lograba alcanzar públicos inimaginables. Entre los 8 y 12 años de edad, los integrantes de La Etnnia, fueron unos de esos jóvenes a quienes el rap les llegó a través de la vista. En los años 80s el rap comenzó a consolidarse en los barrios marginales de ciudades como Medellín, Cali, Barranquilla y obviamente, Bogotá. Según el artículo de Lala Ocampo nos dice lo siguiente: Los bailes que se retrataban en el cine hicieron que algunos jóvenes comenzaran a transformar las violencias organizadas en formas de pandillas, para convertirse en colectivos de breakdancers. Toda esa energía invertida en las batallas barriales empezó a utilizarse en pasos de baile que se transformaron en encuentros pacíficos entre las mismas pandillas.
A pesar de encontrarnos en un país en medio del narcotráfico, drogadicción y violencia, comenzaron a aparecer las primeras bandas de rap que les daban a esos mismos jóvenes otra mirada de lo social, o tal vez la misma mirada, pero con la posibilidad de que la música se convirtiera en una salida. En dicho contexto aparecen en el panorama de ciudades como Bogotá, Gotas de Rap, La Etnnia, Raza Gángster y Estilo bajo, bandas que con el tiempo se consolidarias como las más importantes del panorama de Hip Hop nacional. Luego años más tardes, aparecen los AlcolyrikoZ, consolidados en la actualidad como una de las bandas insignia de la movida del hip hop en todo el territorio nacional. Y ya para el 1996, cuando el hip hop ya se había consolidado como una movida cultural cohesionada en torno a la música, el baile y las expresiones artísticas como el graffiti, aparece en el escenario púbico un personaje que habría por fin de darles voz a estos jóvenes. El artículo sigue diciendo lo siguiente: Antanas Mockus, por entonces alcalde de la ciudad de Bogotá, propuso crear un espacio con el que los jóvenes que no encontraban identificación en el ya creado Rock al Parque, pudieran sentir su presencia en la ciudad de Bogotá. Nació así lo que inicialmente se llamó Rap al Parque y que con el paso de los años y la apertura a diversas formas artísticas como el breakdance y el graffiti, se convirtió en Hip Hop al Parque dándole espacio a todo lo que significa este movimiento social y cultural.
Temas como “El Ataque del Metano (5-27 Records)”, “Manicomio 5-27”, “Malicia Indígena,” “Criminología”, etc., fueron temas importantes con la cual se dieron a conocer el Rap en dicho país. En pocas palabras, Gotas de rap y la Etnia se convirtieron en los voceros de la cultura, y cabe recalcar que La Etnia a diferencia de Gotas de Rap, jamás pararon su carrera musical. Por ende, le debemos dar las gracias a pioneros como Kany, Ata, Gordo, Zebra, Fonx, Javi, Kontent, Marlon, Popo, Carlos, Andrés, Ever y Melissa (la única mujer del grupo) por ser de suma importancia al desarrollo del movimiento en Colombia.
En conclusión, como vimos el Hip Hop entra a Colombia por lo visual y se fue desarrollando poco a poco en un escenario de violencia, narcotráfico, valga la redundancia, siendo el Hip Hop un medio para que esos jóvenes tuvieran otro norte y no solo centrarse en las pandillas, y mencionar que aparte de todo los pioneros y temas representativos, no debemos concluir sin mencionar la obra titulada “Opera Rap” la cual representó todo un suceso para el rap colombiano debido a la cantidad de presentaciones en distintos escenarios (Inglaterra, Gales, Alemania, Holanda y Bélgica) y dicha plataforma fue perfecta para mostrar lo que se hacía, debido al hecho de que era un encuentro entre el rap y el teatro.
9- Historia del Hip Hop en México
La historia de Hip Hop en México no es tan diferente a las demás, tomando en cuenta que los mexicanos bebieron de la buena fuente (que es el hip hop neoyorquino). Los primeros brotes de esta cultura empezaron a surgir en los años 80s cuando las películas norteamericanas presentaban ágiles bailarines que podían hacer maniobras con sus cabezas provocando que distintos espectadores tratarán de imitar sus pasos. Por lo que el breaking y graffiti pudo ser los primeros elementos que los aztecas saborearon. A principios de los 90s, en el Canal 13 de televisión (actualmente Televisión Azteca), se transmitía el programa ¡A todo Dar!, conducido por Juan José Peña y su hermana Alby Casado. Dicho programa fue bastante exitoso ya que en él había de todo: baile, concursos, competencias, imitaciones, etc. En este programa fue donde por primera vez en México se usó la palabra “Rap”. Pero, lamentablemente el concepto para dicho contexto estaba siendo mal utilizado, ya que por aque entonces el programa presentaba bailarines de movimientos rítmicos de baile como el House, Techno, Popin, Break Dance o New Age. Pero sabemos que la palabra “Rap” se usó más tardes como “un todo” también, pero en ese entonces la palabra clave debía ser “Hip Hop”.
A mediados del 91 y principios del 92 fue que se dio el boom del rap bailable y toda la juventud mexa le entró con singular entusiasmo a bailar en las calles. Por un lado pocos en México que predicaban lo correcto, entre ellos Giovanni (Fundador del Klan y hermano del Gravedad de Vox Populi), un pionero del House, Techno, Popin’, Brake Dance y New Age, así como también fue un pionero en el Rap (el que no es el baile), pues distinguía y dominaba muy bien ambos conceptos (El Breaking y el Rapear); así como también Juan de Dios del Ojocaliente I en Aguascalientes, un excelente B-Boy, bailador de Popin y Break Dance y el primer maestro en freestyle. Pero, por otro lado se desconoce como Caló aprovechó el saber lo que era el Rap verdadero (el que se rima) y combinarlo con el "Rap bailable" (el concepto que ¡A Todo Dar! presentó) para comenzar sus tiempos dorados y ser un grupo pionero del Rap en México. Poco antes de que se gastara el chiste y el rating comenzara a desplomarse gracias a la competencia de Televisa, TV Azteca siempre a la vanguardia y con más presupuesto por delante, organizó la Copa de Oro del Rap cuya gran final tuvo lugar en un foro mayor, un momento memorable en donde la perfección de estilos y técnicas fue el deleite de chicos y grandes. En esa gran final participó la primera generación de VLP (Viva La Paz), agrupación que se convertiría en uno de los pioneros serios del Hip Hop Mexicano, de donde destacó MC Gogo Ras en su cuarta alineación (emblema de La Vieja Guardia).
Luego de la popularidad alcanzada por el Breakdance, y la semilla estaba ya implantada, aparecen en 1985 los primeros grupos de Rap en México como: Sindicato del Terror (S.D.T.) y el 4º del Tren, mientras en las radios, grupos como los Beastie Boys, Run-DMC, y Tone Loc, en los años posteriores comenzaron a sonar con regularidad. Las primeras canciones de Rap en México fueron “Como estas feo" de Speed Fire y el gran exito de Caló y Sindicato del terror en 1990. Luego en 1996 se da a conocer Control Machete (de Monterrey), vendiendo unas 400,000 copias en toda habla hispana. Debemos recalcar que Control Machete fueron los pioneros del Rap Malandro (Gansta Rap) o el Rap Agresivo en todo México. En ese mismo año el grupo cubano-mexicano Cypre Hill graban su disco totalmente en castellano. Tha Mexakinz originarios de Los Ángeles, Caballeros del Plan G de Gómez Palacio (Durango), Cartel de Santa de Santa Catarina, fue el segundo mas vendido de la escena, sigue manteniendo el hip hop mexicano.
La segunda ola de Rap en México llega entre el 1997 al 2000. Después de que algunos de estos grupos desaparecieran o se desintegraran, el Hip Hop en México da un giro de 360° en lo ideológico con la frase “Hip Hop Revolución” y nuevos MCs surgen de la mano del ya veterano pero “underground” Skool 77, el cual trabaja con raperos de todo el país azteca. De ahí surgen Magisterio, Bocafloja, Akil Ammar, Bribones Hasta el Cuello, Menuda Coincidencia, Redención (Los Ángeles), etc. La ideología cambia de su sentido desviado al sentido original del Hip Hop que es la protesta y el sentimiento de respeto y unidad. MC Luka, que inicia su carrera artística dentro del Rap en los Estados Unidos, regresa al DF para convertirse en pionero del Rap Chilango (del Distrito Federal) junto con el grupo Petate Funky, Homie GMC (del grupo Kartel Aztlán) y al grupo Sociedad Café; en 1997 crea un grupo llamado Tetrahidrocannabinol (THC) junto a Youalli G, posteriormente en 1998 crea Chicalangos junto a El Enfermo y DJ Yaxkin, y en el 2000 funda el crew llamado Vieja Guardia.
En la tercera ola de Hop Hop (2001-2008) debemos destacar a los siguientes exponentes: Dyablo, C-4, Locura Terminal y Kinto Sol, el grupo Akwid, Kartel de Las Calles (KDC), Santa RM y Niña Dioz, Hadrián (campeón de las batallas de los gallos en ese año 2008) y Eptos Uno. En la cuarta ola del Hip Hop (2008-2012) destacan Dash Nrl y Adán Cruz, MC Davo Mc Aese, Gr Skip, Omega Santana, Mc Cryz, C-Kan, Santa Fe Klan, Neto Peña, Gera MX, Alemán, Remik Gonzalez, El Mara entre otros. En la quinta ola (2013-2015) debemos destacar a mc's como Aczino, Renk One, Ayissom, etc. Y ya en la 6ta ola que va desde el 2015 hasta la actualidad debemos destacar a Big Flow Music (BFM) y Yoga Fire (este último fue el primer rapero en introducir el estilo de trap por la vestimenta, dreads, drogas y mujeres en sus vídeos).
En conclusión, como podemos ver, México se dio a conocer muy temprano en la cultura, teniendo conocidos exponentes y grandes grupos que hacían un rap desde lo más crudo hasta lo más fiestero. Influenciados por el rap neoyorquino trataron de crear su propio estilo donde predominan las “barras” cargadas de una crudeza que lo hacen distinguirse de los demás Mc's de otro país. El tiempo me quedaría para hablar más abiertamente sobre el Hip Hop en México, ya que es mucho el material.
10- Historia del Hip Hop en Venezuela
Y concluiremos hablando de la tierra de Canserbero, Lil Supa, Apache, Akapellah y McKlopedia.
Al igual que como dije con República Dominicana sobre el tema “Ven Acá” de los comediantes Freddy Beras Goico y Felipe Planco Boruga o el tema “El Jardinero” de Wilfrido Vargas diré lo mismo de “La Cotorra Criolla” del comediante venezolano, Perucho Conde. Aunque esté en la historia de que fueron los primeros temas de “rap” esto para nada representa al Hip Hop, ya que ningunos de los antes mencionados hicieron sus carreras ni como raperos ni como hiphoperos, por ende, aquí solo hablaré de los orígenes que conectan a la cultura.
El Hip Hop en Venezuela comenzó a florecer en la década de los 80s. Según “Dj Hernia”, de la agrupación Tres Dueños, “hay varias versiones de quien creó este movimiento en el país, o quien lo inició, pero no hay nada preciso acerca la historia en Venezuela, se sabe que Tony Armas fue el creador del primer grupo musical de Rap como tal llamado “La Corte” y a partir de ahí surgieron diversos grupos, como Vagos y Maleantes, y a partir de esto se han formado una gran cantidad de agrupaciones de Hip Hop”. (Entrevista personal, 2008). Pero según el artículo elaborado por Luis Sánchez, nos dice lo siguiente: El Hip Hop, como movimiento, se gesta en Venezuela a mediados de la década de los 90, veinte años después de su aparición en Estados Unidos. El notable retraso en el país en asimilar dicha cultura es llamativo, toda vez que existió contacto directo con manifestaciones de esta expresión artística. Ya desde principios de la década de los ochenta varios de los exponentes musicales visitaron en sus giras a Venezuela, además de haberse dado amplia difusión a músicas, películas y ropa de esta tendencia. Sin embargo, no hubo, al menos a nivel musical, una repercusión significativa que se tradujera en la conformación de artistas que siguieran el género. Sí existió un interés por el baile, pero quizás al estar aislado de representantes musicales que tuvieran permanencia nacional, no pasó de ser una movida pasajer.
Ya en los años 96 y 2000s (donde se puede decir que el Hip Hop en Venezuela estaba fuertemente establecido) podemos ver a los primeros DJ's como lo fue DJ 13, DJ Hernia, DJ Tuerca, (fundador de la primera escuela de breakers), DJ Castor... En cuanto a los primeros graffiteros que empezaron con esto fueron Ore, Vaki, Orlo, Scas, Jasp. Y como ellos los consideran, era una época que se puede decir que era vandalismo, una cultura de tigers bombas y no de fusilar diseños de otros. Ya para el 2000 se fue desviando de lo lírical a lo malandro, pensando que un rapero real debe ser un ganster una ideal totalmente incorrecta. Entre los grupos que fueron pioneros y de suma importancia son: La Corte Imperial, integrados por: DJ 13 (Tony Armas), Bostas Brain (El Juez), Ruso 40 (Big Smoke), Cubano (Cuarto Bate), Bless Killa (Alto Rango), E.G (Rotweiller), El Cura (Ristaman Apolonia). El grupo Cuarto Poder (integrantes: Cotur, Rojo, Psycho, Apache, Mkc y Guarisley). Septima Raza (Blade, McKlopedia, Ice Odc y Deza). Otros raperos de suma importancia son: Canserbero, Reke, NK Profeta, Lil Supa, Akapellah, El Prieto, Truko, NaruttMC, MC Ardilla, Candelaria Family, Código Ilegal, Scrop, Dejavu, La Eminemca, Chang, Soires Naes, Taita, La Maldita Infamia, Libero, Abominable, Rs, TamGO, etc. Y si mencionamos una figura importante en el Hip Hop femenino, hay que mencionar a Gabylonia.
En conclusión, Venezuela también es un país con un historial sobre la cultura del Hip Hop dando grandes exponentes a nivel nacional e internacional. Podemos ver temas de rap que van desde las críticas sociales y políticas hasta lo más romántico y fiestero. Al igual que los demás países mencionados tuvieron como referencia el Hip Hop Neoyorquino, Venezuela no fue la excepción.
Fin.
11- Bibliografía:
1- La génesis del Hip Hop: Raíces culturales y contexto sociohistórico (por Laura Frasco Zuker y Fernando Toth)
2- Orígenes de la práctica de rap en la República Argentina (1982-1992). Biaggini Martin Alejandro
3- Orígenes de la práctica del rap y el Hip Hop en el conurbano bonaerense (1982-1992) Origins of the practice of rap and Hip Hop in the Buenos Aires suburbs (1982-1992) por Martín Alejandro Biaggini
4- https://www.aacademica.org/martin.alejandro.biaggini/49
5- https://leviatan.publica.la/reader/la-historia-del-rap-en-argentina-1587680648?location=4
6- https://www.cultura.gob.ar/la-cultura-hip-hop-gana-protagonismo-y-se-afianza-como-un-canal-de-exp-10441/
7- https://www.infobae.com/cultura/2022/11/18/los-pioneros-argentinos-del-hip-hop-y-un-encuentro-cumbre-en-la-biblioteca-nacional/?outputType=amp-type
8- Poder y resistencia: Problematización desde el Hip-Hop Bogotano, (por John Jairo Uribe Sarmiento & Astrid Bibiana Rodríguez Cortés)
9- “EL RAP ES MI NACIÓN”: DE REPRESENTACIONES Y MARGINALIDAD, EL BARRIO LAS CRUCES ESCENARIO DE CONFLUENCIA DE CONFLICTOS (Tesis de Grado, por Juana Alexandra Espitia Arévalo)
10- TERRITORIALIDAD E IDENTIDAD HIP HOP RAPEROS EN MEDELLÍN (artículo realizado por Ángela Garcés Montoya, Paula Andrea Tamayo y José David Medina Holguín)
11- Del Hip Hop como cultura para la transformación social a través de sus actores reivindicativos (Tesis de Grado, por Daniela Andrea Trujillo Arrieta)
12-https://www.google.com/amp/s/www.eltiempo.com/amp/cultura/musica-y-libros/historia-y-evolucion-del-hip-hop-141292
13- https://canaltrece.com.co/noticias/hip-hop-en-colombia-historia/
14-https://www.google.com/amp/s/www.radionica.rocks/el-hip-hop-en-colombia-una-breve-historia?amp
15- https://canaltrece.com.co/noticias/la-etnnia-527-discografia-el-ataque-del-metano/
16- EXPERIENCIAS DE VIDA Y PRÁCTICAS ESTÉTICAS DE JÓVENES INDÍGENAS EN LA CIUDAD DE MÉXICO (Tesis de Grado, por Nicolás Hernández Mejía)
17- Transnacionalismo y frontera cultural en el surgimiento del hip hop: el caso de la ciudad de Monterrey, México (por José Juan Olvera Gudiño)
18-https://rap.fandom.com/es/wiki/Rap_en_México
19-https://sites.google.com/site/hiphopmusikgroup/historia-del-rap-mexicano
20-https://www.google.com/amp/s/www.local.mx/musica/inicios-rap-mexico/?amp=1
21- https://www.lainmersion.mx/notas-Una_breve_historia_del_Rap_en_Mexico-720-2020-10-25
22-https://www.monografias.com/docs/Historia-del-hip-hop-mexicano-PKQ4R3YBZ
23-https://www.google.com/amp/s/www.mexicanisimo.com.mx/2015/10/la-cultura-hip-hop-de-mexico/amp/
24- Movimiento, Calle y Cultura (Documental sobre breakdancers y su influencia comunicacional en el bulevar de Chacaíto, Caracas (por Andrea Rodríguez Pernia)
25- El Hip Hop en Venezuela (Documental audiovisual sobre el Hip Hop. Caso Distrito Capital), Tesis de Grado por Germania Castro
26- EL HIP HOP EN VENEZUELA DESDE LA PERSPECTIVA DEL REALISMO GROTESCO DE MIJAÍL BATJIN (por Luis Sánchez)
27- Música popular y resistencia política en Venezuela (2002–2018) por Patricia Valladares-Ruiz
28- https://www.elquintoelemento.uy/rap-de-venezuela-la-semilla-original-por-jackson-martinez/
29-http://hiphopvenezolano18.blogspot.com/2011/02/historia-del-hip-hop-en-venezuela.html?m=1
30-https://medium.com/@strettart/venezuela-cultura-hip-hop-46489116a92c
31-http://musicapeoplevenezuela.blogspot.com/p/rap-venezolano-historia-la-masificacion.html?m=1
📑Nota: algunos fragmentos de este artículo fue tomado y editado por este servidor sin perder su originalidad. Las fuentes de donde tomé, todas se encuentran en la bibliografía.
Autor: Zac MC
